時間來到了八月底，今天週六，是湘潭衛視王牌節目《開心大本營》播出的日子。
經過一週的宣傳預熱，湘潭衛視的觀眾們，都已經獲知，今天《開心大本營》的節目特邀嘉賓是奇點樂隊，而且將在節目中再次表演一首新歌。
晚上八點，除了《開心大本營》的忠實觀眾外，不少奇點樂隊的樂迷們，也守在電視機前。
前幾天，網上都在猜測，這次的新歌是什麼型別的。
奇點樂隊是不是真的不唱搖滾了？難道又會選擇一首民謠？
晚上八點半，節目準時開始播出。
在主持人何永的介紹下，奇點樂隊登場。
本來觀眾都是帶著對彩蛋的好奇，在觀看節目。
隨著秦川幾人跟著主持人們一起玩著各種互動遊戲，頻頻出醜，觀眾被逗的差點都忘記了還有彩蛋這件。
互動遊戲是奇點樂隊幾人都不擅長的領域，出現失望其實是正常的。
不過觀眾看見如此大牌的樂隊，玩起互動遊戲，表現可能還不如自己，喜聞樂見就更正常了。
這種人性化的一面，讓觀眾對奇點樂隊又增添了不少好感。
秦川他們賣力氣的表演，甚至贏得了不少低齡觀眾的喜愛。
按說他們這一群大叔組成的樂隊，在低齡觀眾心裡，確實有些老派了。
不過這次節目讓年輕的觀眾也很意外，酷酷的搖滾歌星，居然還有活潑可愛的一面。
快樂的時光總是短暫的，一期逗比效果開滿的綜藝節目，沒一會兒就播到了尾聲。
只見主持人何永在所有遊戲環節結束後，說起了：“現場我們邀請幾位觀眾提問吧。有想問的朋友們，可以舉手示意。”
《開心大本營》節目終於進入了最後的環節。
等到第三個提問觀眾問出那個相對敏感的問題後，電視機前的觀眾紛紛打起來十二分精神。
因為這個片段，在宣傳花絮裡，是被剪輯播出過的。
花絮裡正好有這個現場觀眾的提問，但是卻沒有秦川的問答。
因此，電視機前的觀眾，紛紛等待著看秦川如何回應這個問題。
秦川前面的回答，讓觀眾心裡頻頻點頭同意。
到最後聽到秦川說要用一首歌來回應時，觀眾的期待感瞬間提到了最高值。
來了，來了，今天的彩蛋終於來了。
到底是民謠，還是搖滾？又或者是別的風格？
自從秦川新專輯打榜以來，擅長各種風格的奇點樂隊已經讓樂迷們捉摸不透了。
誰也不知道他們下一首歌會是什麼風格。
看見主持人何永終於把舞臺交給了奇點樂隊，舞臺中央的幾人已經準備就緒。
一聲清脆的吉他聲，帶著後面的鼓點已經響起。
“我想知道，流星能飛多久？
它的美麗，是否，
值得去尋求？
夜空的花，散落在你身後，
幸福了我很久，值得去等候。
於是我心狂奔，從黃昏到清晨，不能再承受。
......”
一首《流星》，帶著濃厚的英倫搖滾味道，以無孔不入的溫柔，讓人暢想那如流星般的愛情。
從吉他聲和鼓點的前奏響起時，所有觀眾已經忘記了彩蛋，忘記了問題回應，忘記了網上的爭論。
一切都不用回答，一切都不需要解釋。
這麼一首特別經典風格的搖滾樂出來，已經回應了所有。
疑問在音樂響起時，就已經被接單，因此觀眾都沉浸在了《流星》那優美的旋律中。
“我想知道，
流星能飛多久？
幸福了我很久...”
在秦川最後一句的演唱中，節目來到了尾聲。
何永帶著所有主持人，向奇點樂隊表示感謝，向觀眾們說了下一期再見。
這一期《開心大本營》全部播完，仍有不少觀眾在回味奇點樂隊帶來的新歌《流星》。
不過，總有反應快的觀眾，把握到了關鍵點。
奇點樂隊又秀操作了啊，這首歌是什麼情況？
這哪還是核武器啊？這是能施展降維打擊的宇宙級武器啊。
不是說奇點樂隊玩不來搖滾了嗎？不是說秦川江郎才盡嗎？
不是說秦川不敢正面回應嗎？
你們睜大眼睛瞧瞧，你們伸長耳朵聽聽。
看看奇點樂隊帶來了什麼？這種英倫風，這種國際範兒，這麼洋氣的搖滾，你們懂嗎？
論壇、貼吧、BBS上又開始了。
還是同樣的配方，還是同樣的味道。
“小丑竟是我自己”表情包，配上《流星》的歌詞，後面附上兩個字：“臉呢？”，再跟一個啪啪打臉的表情包。
“秦川江郎才盡？《流星》。”【小丑竟是我自己.JPG】
“奇點樂隊拿不出好的搖滾歌曲了？《流星》。”【小丑竟是我自己.JPG】
“我替三哥說聲抱歉，唱了一首國際範兒的搖滾，你們可能還以為是民謠。”【小丑竟是我自己.JPG】
“英倫風搖滾還是民謠嗎？”【小丑竟是我自己.JPG】
“這麼洋氣的搖滾不會還覺得是民謠吧，不會吧？”【小丑竟是我自己.JPG】
秦川用實力證明了，並不是江郎才盡，也並不是玩不出有質量的搖滾了。
人家不僅會玩，玩的還很國際範兒，玩的還很洋氣。
現代流行音樂，爵士樂，搖滾樂，本來就發源於西方。
各種風格傳入東方各國，在各國生根發芽，融入了當地元素，衍生出了新的風格。
並不是說西方的音樂，就一定比本土創新的更好，就更高階。
不過從專業性上，從業人員數量、質量，以及藝術包容度上，西方確實是要發達很多的。
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畢竟人家起步早很多，走的遠一些也正常。
難免在追本溯源的時候，人家的文化優勢會拿來比較。
畢竟人家文化輸出做的更好，普及面更廣。
但這並不表示本土的風格，就會低人一等。
所謂民族的就是國際的，只要專業性到一定水準，即使民族風格的音樂，一樣是世界頂級的。
我們看人家稀奇，人家看我們一樣稀奇，不同文化有不同喜好，不存在誰高誰低。
可是，在面對某些狹隘問題時，有時候拿出這種國際通行或公認的作品，會比解釋一萬句還管用。
因此秦川選擇了用這首《流星》來回應質疑，回應爭論。
音樂人其實很難，尤其是強烈風格的音樂人更難。
太國際範兒，人家會說你只會模仿，照搬照抄，沒點創新。
本土化，又太考驗天分和水平。
一不小心，就真的變土了。
所以不少音樂人，會選擇直接從模仿開始。
稍微厲害一些的，就會開始用本土的風格來駕馭。但能真正玩好的人，很少。
好音樂人難出，玩的上檔次的音樂人更難出。
而有創新，能把外來和本土融合的很好，還能玩的上檔次的音樂人，那就難上加難了。
如果真有這種人，那就是真正的天才了。
而秦川演唱的《流星》這首歌，英倫曲風，華文唱詞，本土唱法，把融合做到了極致，真正玩出了檔次，玩出了逼格。
任誰來評價，這首歌都毋庸置疑是最上乘之作。
這就是秦川硬氣的回應，我不僅有很多拿得出手的搖滾樂，而且一拿出來，還是最上乘之作。
這下，某趙姓天王的鐵桿粉絲們，徹底偃旗息鼓了。
再無知，再沒有底線，也沒辦法對這麼一首作品視而不見。
也沒辦法否認，《流星》是一首頂級的搖滾作品。
對秦川的質疑，對奇點樂隊的抨擊都不攻自破。
任何人都沒有資格說他們不務正業，沒有資格說他們江郎才盡，沒有資格說他們已經不是搖滾樂隊了。
面對奇點樂隊歌迷的一條條帖子，趙姓天王的粉絲們，這時候是多麼希望他們的偶像也能瞬間拿出一首同等水平的歌曲。
可是他們忘記了，自打趙姓天王出道以來，就從來沒有玩到過這種境界。
趙鵬飛趙天王，在音樂專業性的領域內，只能算二流水準。
他也許在搖滾樂的本土化上做的很好，創作的搖滾樂也算上乘之作。
趙天王能紅，其實還是佔了地利優勢，佔了本土文化的優勢。
可是，這些又怎麼可能比得上秦川前世那些頂級音樂天才的水準。
《流星》這首頂級作品，來自兩個國度、兩種文化的頂級音樂天才的合作，才偶然誕生出來。
這對於趙姓天王和他的粉絲，真的相當於降維打擊了。
從今晚開始，沒有任何人敢對奇點樂隊指手畫腳，人家想玩什麼風格，就玩什麼風格。
人家不玩，不代表他們不會，只是不想而已。
奇點樂隊會的有點多，這個概念已經是讓所有人都銘記於心了。
誰要敢造次，說不定奇點樂隊分分鐘就拿一首頂級作品出來，狠狠地打你的臉。
網路上，今晚開始，風向已經完全一邊倒了。
奇點樂隊的粉絲們，已經獲得了完勝。
趙姓天王的粉絲，唯一還能負隅頑抗的地方，也就剩趙天王那張雙鑽石級專輯的銷量可以叫喚兩下了。
不過，他們再也不敢叫的很囂張了，因為過不了幾天，這點驕傲都可能不剩了。
奇點樂隊的新專輯，在這次《開心大本營》的播出助推後，銷量已經註定了要一飛沖天了。
雙鑽級別，絕不會是終點。
已經完全沒有人會去懷疑這點了。
《開心大本營》播出的第二天，媒體也開始了一輪助攻。
【奇點樂隊攜英倫風搖滾歌曲《流星》震撼登場，直接回擊所有質疑】
【奇點樂隊用一首《流星》實力證明，沒有誰有資格輕易評判他們。】
【國際範兒不是誰都能玩的好，《流星》遠不是模仿英倫風那麼簡單】
這些都是正規大媒體的文章，站隊還算客觀，也沒有太過於有攻擊性。
可是一些無良小報，為了報刊銷量，這下又開始用騷操作了。
【一首《流星》，打疼了多少人的臉？】
【英倫風的《流星》一出，就問還有誰？】
【這麼洋氣的搖滾，你們聽得懂嗎？不會還有人說這是民謠吧？】
直接讓某趙姓天王的鐵桿粉絲們立誓，這輩子都不會再買這些小報了。
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PS：《流星》這首歌，為了劇情需要，故意拔高了一些，大家擔待著看。
Coldplay的原版《yellow》也是經典，我兩首都喜歡，各有味道。
但畢竟，原創是Coldplay，需要更加致敬。
對於音樂，我也是外行，但還算聽得多。
見識越多，專業性越好，就越會有不同理解。
不求每個人都要統一看法，可以各自保留。