《飛機場的十點半》是一首非常古早的作品了。
釋出於1997年。
這首歌釋出後很快就引起了一股R&B熱潮。
陶喆也被視為將西方R&B流行音樂引進華語音樂的首要指標。
當然在多年後的今天，這首《飛機場的十點半》依然被人奉為話語R&B 的天花板。
在玻璃屋裡蘇晨開啟百倍師者增幅。
謝倫也去盡情體會該怎麼演繹這首歌。
“放鬆。”蘇晨指導道，“忘記所有技巧，用你的心去演繹……說白了，就是瞎唱。”
“瞎唱？”謝倫被蘇晨這種教導方式嚇壞了。
不過聽蘇晨唱了兩段後，他逐漸體會到了這種“瞎唱”唱法。
所謂瞎唱是一種感覺。
謝倫漸漸找到了這種感覺。
一時間他感覺自己對音樂的理解更上一層樓了。
“謝謝蘇晨老師……您稍微指導，我感覺自己好像頓悟了一般, 醍醐灌頂。”謝倫不是拍蘇晨馬屁，而是說的自己的真實感受。
他現在終於知道王安、謝倫為什麼火得這麼快。
恐怕和蘇晨的神級指導分不開。
蘇晨笑了笑卻並沒有居功。
我教你可不是白教的。
我只是在透過系統培養自己的賺錢工具人。
最近蘇晨發現百倍師者增幅又快要升級了。
現在是LV2.
只有雙倍增幅和回報。
指導一分鐘需要花費一萬塊！
等到升級到LV3，返回倍數將增加到四倍，一分鐘的教學消耗也將達到恐怖的十萬元。
不過這樣的消耗和返還增加的返還倍數相比，簡直微不足道。這點錢，分分鐘賺回來。
而現在距離升級, 也就100點經驗值！
蘇晨估摸著近期就能達到LV3了。
那時候工具人說不定也能進行批量生產……
十五分鍾很快過去。
謝倫和蘇晨從玻璃屋中出來。
主持人問道：“準備好了嗎？”
“準備好了。”謝倫點頭。
“期待你的表演。”主持人說罷下臺。
舞臺上燈光轉暗, 《飛機場的十點半》前奏響起。
前奏是安靜型的。
澹澹的鋼琴聲點綴著吉他。
給人的感覺是, 這首歌曲子很有格調，不是市面上那種常見的妖豔賤貨。
這也是陶喆一慣的作品風格。
獨特！
且獨具格調。
聽他的音樂就像是漫步於高端舞會，不疾不徐。
隨著旋律演進，架子鼓加入進來，原本不疾不徐的旋律和節奏稍稍加快。
就像舞會上有人開始起舞一般。
謝倫也終於抬起了話筒：
“哦~”
“耶一耶~”
非常自由的演唱。
彷若就是音樂到了，他發自內心的想要這麼唱兩句，而非歌詞裡本就寫好。
聽起來很自然。
“好舒服的。”
“我也感覺，就像是音樂在自然流淌一般。”
“天吶！！蘇爹是怎麼做到的啊。”
“前奏和這一聲耶一耶真的絕了。”
直播間的彈幕逐漸多了起來。
音樂剛開始就引起了他們的注意和興趣。
“十點半的飛機~~嗚嗚哦——耶耶耶
that’s right
十點半的飛機快要到了
機場還是那麼的擁擠
我喝來喝去可樂還是要剩一點
剩一點給你 oh yeh
for my baby”
謝倫深得蘇晨教授的的精髓。
在舞臺上他完全放開了，此時此刻他就像是水，可以非常自由的變換自己的形狀。
他的歌聲也如水一般。
柔軟、多變、不拘一格。
談不上多高超的技巧。
但他就是唱地很自由、很自然。
就彷若他是有感而發，就彷若這些歌詞都是他即興唱出。
恰恰是這種感覺，瞬間就讓粉絲們炸了。
“好舒服的R&B”
“我真的給聽軟了……身體徹底軟綿綿的。”
“好好聽。”
“這段R&B超神啊。”
“自由、自然，謝倫彷若和整首歌融為了一體。他像忘記了在唱歌一般，他已經成為這首歌本身。”
“臥槽！！人歌合一？”
蘇晨聽著歌都不知不覺閉上眼睛欣賞。
謝倫的表現超出了他的預期。
他沒看錯人，謝倫的確在R&B方面有著驚人的天賦。
他現在太放鬆了。
放鬆到忘記了所有技巧, 只有真情流露。
“一年前的我們過得那麼快樂
充滿笑與淚的時光
baby
我以為走下去是一種默契
你卻說你需要離開
需要一些空間呼吸”
這首歌最好聽的應該是陶喆的現場版。
因為現場版比CD還要更自由一些，裡面增加了更多即興的東西。
謝倫在唱這首歌的時候，也沒有完全按照蘇晨說的來。他真正理解到了瞎唱的精髓。
瞎唱！即即興！
有即興的演唱才有靈魂。
此刻謝倫正在為這首歌注入瞎唱……嗯，即興的靈魂。
“舒服！”
“真的只能用舒服來形容。”
“R&B還可以這麼唱？開啟了新世界的大門。”
“歌詞也寫得超級棒！蘇爹把R&B玩出了新高度啊。”
石讓、松本青岡、喜之郎也在聽著這首歌都不自覺享受其中。
旋律太舒服了。
編曲也很舒適。
這樣的音樂很適合聽著睡覺，或者聽著和老婆做一些愛做的事……
“這首歌和之前蘇晨寫的R&B風格完全不同。”松本青岡道。
“他還在不斷嘗試新的東西，突破自己。”石讓道，“面對這樣一位不斷精進不斷嘗試的年輕對手……我真感覺自己老了！儘管以前我不承認。但我很確定我寫不出他寫的這種感覺來。”
“我現在也寫不出了。”喜知郎道，“倒回去二十年……我也不一定寫得出。”
三人交流著對這首歌的感受。
忽然發現蘇晨這個年輕人，竟然給他們帶來了莫大的壓力。
因為他們在蘇晨這個年紀的時候，
根本無法與之相提並論。
可能這就是真正的天才吧。
而且還是一位如此高產勤奮的天才！
即便作為三巔峰，面對這樣的人，竟然也會望而生畏。
很快歌曲進入了副歌部分。
旋律進入高潮。
“baby baby baby baby baby baby baby
是不是擁有以後就會開始要失去
我給你的越多
你卻越想要躲
愛已無法回答所有的問題”
副歌部分給粉絲們的第一感覺就是難唱！
首先音很高！
一般人真很難唱上去。
其次要找到這首歌那種獨特的感覺，也很難。
陶喆一直都是一個專業做音樂的人。
因為專業，因為不想著出名，只想著做好音樂。所以他的作品，總有一種獨一無二的聽覺體驗。
別具一格。
也不是迎合市場之作。
非常難得。
“十點半的飛機已經到了
that’s right
可是你的影子沒出現
我想你可能在等待你的行李
和你的紅色和白色的披衣
一年前的我們過得那麼快樂
充滿笑與淚的時光
……
bring it down
baby”
結構方面這首歌也不是循規蹈矩的型別。
對於這首歌的評價！
大多數人都認為它是一首絲滑型的R&B，伴有大量soul味十足的高音即興。
整首歌洋溢著生命最自由的情感韻律。
“一點半的我在回家路上
旅客名單沒你的名字
我想你已經做了最後決定
哦我已失去你
baby baby baby baby baby baby baby
是不是愛給的不夠所以你要懷疑
你還要再想嗎
你要不要回家
人總是傻到失去才想珍惜
baby baby baby baby baby baby baby”
歌曲進入後半段，則完全進入了高音和自由模式。
高音即興！
baby baby baby baby……這一段之後，加入了一段超神的“波波波波波波波波波波波波……baby 啊 baby 啊！！！”
堪稱核能演唱。
現場一下就炸了！
觀眾們紛紛站起來。
直播間彈幕也是密密麻麻，根本停不下來。
“臥槽！！！超神R&B啊。”
“縱享絲滑！聽著就相當舒服。沒有任何表演的痕跡，音樂像是化作了他的語言一般。”
“這即興還有誰！我寧願相信這是可以編排過的。”
“好聽到跪下！”
“太離譜了！必須R&B天花板。這是目前我聽過的國內最絲滑最耐聽的R&B”
“我天！這首歌帥炸天。”
“就不是人唱的。是我唱不來，也學不會的歌。聽聽就好了。”
“謝倫：我不是人？那我走！”
“渾身雞皮疙瘩都起來了。”
“無敵起飛!”
“太爽了寶！”
“蘇爹是把R&B徹底玩明白了。”
“R&B教父！”
“正如歌詞唱得那樣, 聽這首歌, 我需要一點空間呼吸……好聽到無法呼吸啊！”
“free！free！”
“學不會系列+1”
“學不會系列+1”
彈幕瘋了！
現場的粉絲也瘋了。
謝倫一曲唱罷，所有人都起身鼓掌，瘋狂尖叫！
這種縱享絲滑的R&B，簡直入魂。
臻入化境！
“這首歌不難！哈哈哈，真的不難！”
“本以為第一首歌是入門級！沒想到一上來就是王炸。”
“K歌之王即將誕生！”
“我預感這一期又是超神的一期啊。松本青岡很可能要被吊打了。”
“額……這首歌是風格和演唱取勝。總體質量，比起松本青岡三首歌要遜色一些。”
“那你更喜歡誰的？”
“好吧……我更喜歡蘇爹寫的這首超神R&B！！是真的很酷很絲滑啊！很有格調啊！”
石讓三人也面面相覷。
“松本君，你怎麼看？”石讓和喜知郎看向松本青岡。
松本青岡皮笑肉不笑，“節目才剛剛開始……還不能下定論。不過這場R&B的確是天花板級別！寫R&B我真不如他在行。”
“我感覺這次我們仨都要被他挑翻。”石讓道。
“石讓君，你可不能這麼想……你是我們的信仰，怎麼會輕易被戰敗？”松本青岡道，“我這個萬年老二倒下去無所謂！只要你這個第一屹立不倒！亞洲樂壇第一就還在我們大和。”
“我們大和就還是亞洲樂壇的領袖。”
石讓聞言苦笑，“你這麼說我的壓力很大啊。”
的確石讓身上背負著很多的壓力。
他不僅是大和第一詞曲人。
更代表著大和的流行音樂最巔峰。
如果石讓都被蘇晨超過了，這亞洲音樂領袖國的地位，就真的易位了。
《飛機場的十點半》這首歌單純從質量上來講，沒有給到石讓三人太大的壓力。
真正給到他們壓力的是蘇晨驚人的創新和創造能力。
這一次能把R&B玩出花。
下一次指不定又去玩什麼新花樣了。
嗯，
怎麼說呢，石讓等人感覺自己是跟不上蘇晨的步伐。
以前他們三巔峰是引領潮流的人。
每次他們推出全新作品不僅在大和引發新音樂浪潮，這股浪潮甚至席捲到華夏、大韓等國。
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比如大韓的男團女團就是大和玩剩下的東西。
但現在，
蘇晨似乎正在取代他們這種引領潮流的地位。
他們三巔峰無形中，被蘇晨這個後輩給引領了。
就有點恐怖。
《飛機場的十點半》獲得了華語音樂R&B天花板的至高評價和榮譽。
主持人瘋狂稱讚謝倫的表現。
謝倫道：“最開始拿到這首歌的時候，我心裡是沒底的。多虧了蘇晨老師的指導。”
“蘇晨老師稍加指點，我頓時醍醐灌頂般，有所頓悟。”
謝倫一邊說著一邊向著蘇晨鞠躬表達敬意和謝意。
“蘇晨老師給你怎麼指點的？”主持人好奇。
“他告訴了我演唱的要義。”謝倫道。
“演唱要義？是什麼？”
“對。”謝倫點頭，“瞎唱。”
“瞎唱？”主持人和粉絲們聽到這個答桉都驚呆了。
“即即興。”謝倫道，“演唱的時候忘記自己的身份、技巧，跟隨著自己的感覺，讓情感自然流淌，用最自然的方式去演唱。想怎麼唱，就怎麼唱。”
額……
蘇晨嘴角抽了抽。
當時他說瞎唱的時候，真的就是字面意思，用段子幽默一下。就像某些網文作者說自己瞎寫一樣。
沒想到謝倫竟然有這樣的企業級理解。
孺子可教啊。
最為關鍵的是，此時很多觀看節目的歌手看到這一段，竟然都覺得很有道理。
“原來是這樣！”
“記筆記本上了……”
“我好像也瞬間悟了。”
“果然蘇爹一出手就知有沒有啊。”
“大老就是大老，對音樂對演唱的理解就是不一樣。”
如果蘇晨親耳聽到這些，不知道要作何感想。
蘇晨被動裝逼結束後，
謝倫開始了第二首歌的抽取。
很快曲目確定！
看到謝倫抽到的曲目，蘇晨不得不承認，這傢伙的運氣爆棚。
抽到的都是好歌！
不過這第二首歌可是公認的難唱……