當前位置: UU看書 > 都市 > 啞巴開局:舉辦33場演唱會最新章節列表 > 415 國風搖滾起來了
選擇背景顏色: 選擇字體: 選擇字體大小:

415 國風搖滾起來了

“唱得好!”

“唱得太好聽了~~~!”

“大花臉唱得太好啦!”

“第一次聽到唱那麼好的花臉!”

“我就喜歡戴耳機開最大音量聽鍾良唱花臉。”

“下次再唱大聲一點可以嗎?”

“楚霸王就是要唱得大聲才有氣勢。”

“剛才誰說聲音大來著?”

“誰說的?有種再說一次,看我扎不扎你就完了。”

“耳機黨又復活了嘿!”

“這大花臉可太好聽了啊,你們不懂得欣賞。”

“……”

網路舔狗的形象,在此刻被深動地展示。

彈幕前後瘋狂變臉,讓人笑麻了。

然後,這一段經典的彈幕變臉,直接被剪輯送上了B站。

影片內容很簡單,就是把前面鍾良飾演楚霸王的片段和後面鍾良面對鏡頭說‘沒想到我就是楚霸王吧?’這一段,一前一後剪輯放到一起。

跟馬爸爸年會戴著面具模仿鍾良跳太空步,揭開面具後的經典彈幕變臉並列,被奉為本年度彈幕變臉最經典。

【目前用下來,聽書聲音最全最好用的App,集成4大語音合成引擎,超100種音色,更是支持離線朗讀的換源神器,huanyuanapp.org 換源App】

點選播放量在極短的時間內破億,彈幕更是超過十萬條。

成為B站播放量點選量彈幕量最多的影片。

不過這些都是後話了。

此時此刻,觀眾們終於等到了他們心心念念地壓軸節目。

在這一段‘楚霸王身份揭秘’環節結束後。

緊接著就進入了鍾良的節目。

這效率,這懂觀眾心思的舉動。

搞得觀眾們多少有點不好意思了。

紛紛發彈幕要求,要不再放一會兒廣告?

反正也不是很急著看鍾良的節目,要不看會兒廣告吧。

真不放廣告了嗎?錯過這個村就沒這個店啦。

這麼好的放廣告的時間竟然不放廣告,也太良心了吧。

就這幾段彈幕,也算是彈幕變臉了。

畢竟之前看廣告的時候,彈幕都鋪滿了螢幕。

牛閔牛導全家都在彈幕上被問候一遍。

只不過有了更經典的在前,這一段就沒被放到B站上面去。

畫面一開始,先是給到幾個肌肉男。

穿著盔甲,手握軍旗,賣力地揮舞著。

同時,振奮人心的鼓點聲音,在一下一下地敲擊著。

咚,咚咚,咚咚咚……

觀眾們一下子變得安靜了。

包括錄製現場的觀眾們,都安靜了下來。

光聽這前奏,再看這完全不一樣的開場。

就知道這又是一首新歌。

一檔節目,同時出兩首新歌。

第一首《水調歌頭》已經被奉為絕唱。

明年就要編入教科書,成為眾多高中學子需要背誦的經典詩詞。

弄不好,高考說不定還要考。

就已經重要到這樣的程度了。

那第二首新歌,至少不會比水調歌頭差多少吧?

鏡頭掃過一群肌肉男,給到鼓聲來源。

觀眾們頓時吃了一驚,打鼓的人居然是鍾良。

只見他身穿灰麻色的綢子練功服,有節奏地敲打紅色鑲金釘大鼓。

從鍾良開始,接著就有其他鼓聲加入進來。

放眼望去,最少七八臺紅色大鼓從舞臺下方升上來。

這一組鼓加入進來之後,氣勢變得排山倒海,無比輝宏。

一段前奏打完,鍾良手中的鼓棒向前一扔。

人從紅色大鼓後面走到臺前來,此時真正的伴奏才響了起來。

而那些伴舞,走到鍾良身後,開始打拳。

拳頭十分有力,眼神也十分堅毅。

而讓觀眾驚奇的是,曲調裡居然還有打碟聲。

這是東西方音樂的結合嗎?

然而,這還不是終點,才緊緊只是開始。

過了會兒,電吉他加入進來,把氛圍一步步向上推。

搖滾的音樂伴奏極度帶感,其中還融合了其他的龍國傳統樂器。

與電吉他放在一起,竟然沒有一絲跳脫的感覺。

這什麼神仙一般的編曲啊!

觀眾們都懵了,什麼時候國風歌曲也可以是搖滾了?

要知道之前聽的那些國風歌曲,無一不是鋼琴,吉他等國外的樂器演奏出來的。

突然來一首用極具龍國特色的大鼓伴奏的歌曲,還夾雜著那麼多東西方的樂器。

居然一點沒有割裂的感覺,沒有極強的編曲才能,是不可能把它們糅合在一起的。

要知道東西方的樂器差別是很大的,尤其是龍國的古典樂器和西方的重金屬樂器。

一般人聽到這兩類樂器,就有一種涇渭分明的感覺。

鍾良居然讓它們都和諧地融合在一起,這種感覺也太奇妙了。

讓觀眾們很是驚奇和驚喜。

而當鍾良開口之後,觀眾們更是震驚:

“以敦煌為圓心的東北東

這民族的海岸線像一支弓

那長城像五千年來待射的夢

我用手臂拉開這個土地的重

蒙古高原南下的風 寫些什麼內容

漢字到底懂不懂 一樣膚色和面孔

……”

這居然是一首說唱歌曲。

歌詞帶著濃濃的國風。

難怪歌名叫《龍拳》。

我們龍國,不正是龍的傳人嗎?

這烙印也太深了,這歌無論是放在哪兒,一聽就知道出自龍國。

並且不會覺得有任何的突兀。

龍國有太多太多帶著國風印記的歌曲。

然而這下歌曲在與西方的重金屬樂器融合的時候,其中的割裂感太強。

哪怕是不懂音樂的人,一聽就知道了。

他們的融合方式很簡單,往往先是來一段國風曲子,然後馬上完全切換到西方樂器體系當中,而在間奏時,又拉回到國風曲子上來。

這個切歌式的編曲,令人聽了很是彆扭。

跟四不像完全沒區別。

鍾良的《龍拳》就完全沒有這種割裂感。

幾種樂器完美融合在一起的同時,中間突然停止。

所有的樂器停了,聲音停了。

無比鬧騰的搖滾停了。

就連鍾良的說唱聲音,也在此刻戛然而止。

然後,一道單軌的古箏solo加入進來。

看似有切割,可是古箏彈奏的旋律一起,卻完全沒那種割裂感。

因為這一段古箏是在模仿遊戲的電子音效,十分帶感。

與之前的搖滾伴奏如出一轍,才沒出現所謂的割裂感。

觀眾聽得過癮,聽得無比嗨的同時,還聽得清楚是什麼樂器在伴奏。

這首歌的編曲,強大得恐怖如斯。