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第十四章:金牌攝影師

電影立項在明面上是沒有任何行政費用的,在材料齊全的情況下7個工作日內一般都可以給明確答覆。立項一般也不由影片導演直接出面辦理,而是由影片的投資方集齊相關材料報批。可一旦稽核受阻,就要開始各方面的開支了。請客、拉關系、託人走關係、公關,其間的花費能讓你有自殺的衝動,一把辛酸淚呀。

對於電影導演來說,這一關卻是因人而異地面臨著一些難題。

“你是個新人,不是大導演。”

即使是大導演,讓你趴下你就得趴下。

姜聞夠牛掰了吧,可廣電想怎麼玩他就怎麼玩,都不帶二話。上輩子就目睹過,即使《讓子彈飛》讓姜聞站著把錢掙了,可由於觀眾的過度解讀,把廣電直接放在了對立面,導致姜聞的下一部影片在審查上必然要喝一壺。所以才在下部電影選了個不容易觸底線的民國歌舞題材,直接性玩砸了。

跟中戲老頭聊了許多,開心可並不是白聊,打聽了許多圈內的人和事,他也算是考慮到位。

在立項階段,確實有些題材或者導演的作品只提供劇本梗概就可以,如果有涉及敏感資訊,讓你提交全劇本也是常有的事。沒人願意將詳細劇本提交上去,心中有鬼的前提下,提交的劇本越詳細就越容易稽核不過。

前世的耳濡目染,對裡面的門門道道多少有些底細。劇本改編得要適合國內行情的情況下,絕不觸底線。

在劇本大綱第一次報批之後,也堅決要拿到拍攝許可的原件,絕對不能只要復印件。如果拿了原件,就可以在拍攝發行當中掌握談判主動。如果在這方面被那幫人卡一下,以後會非常難受。

劇本立項這一關過了,接下來就是內容審查。影片的內容審查要在拍攝剪輯之後進行。這對於所有導演來說,是至關重要的一環。拍攝好的影片是刪是改都在內容審查這一關被確定下來。

對於很多在型別片上進行不斷嘗試的導演來說,沒有分級制度的電影審查簡直是一種折磨。婁燁的影片被禁、杜奇峰的影片被刪、賈章柯的影片被要求大改……前世會經常可以看到一些影片最終無法以導演的本意呈現在觀眾面前。這也是當年,李安執導的《色戒》上映時,引發香港旅遊觀影熱的一個重要原因。

過了內容審查這一關,山與海工作室才可以松一口氣了。接下來只要完成上映前的技術審查,影片就可以同觀眾見面了。在技術審查上,影片的過審率幾乎達到了99%。

按照廣電的公告:技術審查一般一到兩天就會完成,有些影片送去審查,放映一遍當場就會過審。可以稱之為效率極高的“一分鐘過”。

為什麼技術審查這一關效率如此之高?

影片到了這一關,在內容上已經沒有什麼可修改了。在這一環節,審片的壓力轉移到了審查部門身上,因為一部已經製作完成的影片如果在最後審查階段發現市場上出現了盜版,審查部門將面臨很大壓力。所以,這最後一遍的審查通常非常痛快。

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這也是官老爺們怕擔責的最直接體現。

當然,於開心而言,現在想的越多,都是給自己添麻煩,他在國內一窮二白,半個圈內人也不認識,脫離圈子自個玩那絕對是大忌,他可不想********永遠遊走在追尋藝術的道路上。得給自己找個強有力的靠山來保駕護航才是首要任務。

……

一部電影的重中之重是什麼,你說演員?

沒錯,演員的確是電影的靈魂,擁有著無所不能的能力,能夠肩負起整部電影掙錢與否的重任。

他們優雅地站在鎂光燈下,充分地向世人展示他們完美的形像,閃耀著巨星的氣質,讓每一個影迷都為之瘋狂,為之傾倒。

但作為一個導演,在他的心目中,攝影師的重要地位,更是排在演員前頭。

導演就像是一個產品的總設計師,用分鏡頭劇本確定鏡頭的想像與構思。而攝像師就是總工程師,完全用自己的雙手去創造,去構建,將腦海中的想像,停留在紙面上的文字變成現實,一步一步讓整部電影從無到有。

開心現在要挑選的,就是這個能架構起整個劇組的關鍵崗位,一個擅長用攝影機鏡頭講故事的優秀攝影師。

美國教育講究實踐,他在留學的時候也掌過鏡,拍過一些短片。雖然他自認攝影水平不差,但要拍攝一部真正在大屏幕上放映、能夠經得起電影節檢閱的電影,開心的攝像技巧與經驗還是稍顯不足。

他當然想找一個牛掰的“金牌攝影”為自己的第一部電影保駕護航,香港最頂級的攝影師如黃嶽泰、杜可風之流絕不是他能夠請得起的,也就絕了那念想。

現在有了中戲老頭的推薦,便也不算是兩眼一抹瞎。他徑直找到的,就是剛剛結束《花季雨季》攝影工作沒多久的未來國內“金牌攝影師”趙小鼎。

如果這一世的未來不變,他會跟隨張一謀一起走過《英雄》、《十面埋伏》、《滿城盡帶黃金甲》等幾乎老謀子的所有電影,甚至奧運宣傳片。最讓人印象深刻的,莫過於《金陵十三釵》中豆蔻、蘭香逃亡的那NB的長鏡頭。

——名符其實的老謀子“御用攝影師”!

導演和攝影師是榮辱與共的關係,也是同一個戰壕裡的戰友,如果合作時意見相反,毫無默契,會非常影響整部電影的拍攝進度。

在拍攝現場,攝影師必須充分瞭解到導演的意圖和效果,有側重地進行拍攝,如果只是為了工作而工作,將不可能讓鏡頭完美,擁有充分的說服力。

在片場,導演就是上帝,開心當然可以要求重拍,可如果反覆地拍攝,成本上升不說,浪費的時間可是誰都彌補不了的。所以,在電影界,導演和攝影師一般都是長期合作,這才有“御用攝影”“御用演員”一說。

但那也是未來,如今的趙小鼎頂多只能算是個拍廣告的。

若沒有人推薦,開心絕不會想到他。

如今他帶著分鏡頭劇本親自找上門拜訪,算是誠意十足了。道明來意,趙小鼎並未因對方年輕就小覷,熱情的將開心請進家裡。

雙方稍稍客套一下,開心才知道,原來他已經參與拍攝了第一部電影《花季雨季》。這就更好了,至少不是生手,道:“趙先生還是先看看我的分鏡頭劇本,看完了咱們再聊。”

“好的好的。”

作為一名攝影師,電影的吸引力無疑大過廣告。

趙小鼎也不是什麼大牌,沒有那麼多片約,對這種找上門來的機會非常重視,接過劇本就這麼旁若無人地認真看了起來,連給客人倒杯水都忘了。

這份定力也非常人所有,難怪日後有那樣的成就。

開心也不計較,自己動手給自己泡了一杯茶,還順便給趙小鼎也送上一杯。

對方在研讀劇本,開心卻在打量他:這個男人其貌不揚,唇上鬍鬚渣渣,服飾很隨意完全不修邊幅。如果開心只是個以貌取人的傢伙,也許真會錯過這個人才。

趙小鼎如今才初入電影圈子,可沒有那麼多花花腸子。

他十分認真的研讀這部分劇本,看了沒多少,就不禁訝異非常。他大學裡學的就是這個專業,剛剛拍完《花季雨季》對電影鏡頭並不陌生。可《花季雨季》壓根就沒什麼像樣的分鏡頭劇本,只是導演臨時抱佛腳隨意畫出的幾個火柴人罷了。兩者一相比較,《花季雨季》的劇本在《中央公園》面前就像是小孩子過家家,要知道這部電影在今年夏天的大學生電影節裡可是得了不少獎的。(未完待續)