時間很快進入六月份。
電影《大白鯊》也正式迎來了下檔，最終票房還是沒能突破50億大關，不過，和前世比起來，已經強了不少。
對於這個數字，陸晨可以說意外的同時也在意料之中。
要知道。
原世界斯皮爾伯格也憑藉此片，順利邁入醜國一線導演的門檻，並從此開啟了自己40年的電影偉業。
由於當時的特效製作水準低下，斯皮爾伯格不得不因陋就簡，大大降低大白鯊在片中的露臉次數，轉而將影片的重點，放在營造令人窒息的氣氛上，結果大獲成功，這種手法後來被斯皮爾伯格運用到了《E.T.外星人》等影片中，外星人也是都在影片放映到一半時才正式出場，吊足了觀眾胃口。
《大白鯊》不僅轟動一時，也深遠影響了後來的電影創作者，星爺在其《破壞之王》《美人魚》等作品中，就多次致敬過這部影片。
除此之外。
《大白鯊》在那個年代還斬獲了接近五億醜元的票房。
那個年代。
五億醜元什麼概念。
陸晨真的很難想象當初斯皮爾伯格是怎麼做到。
和原版比起來，
在這樣電影市場誇張的年代，這點票房還真不一定及格。
不過，
這已經足夠讓人震驚的了。
畢竟這部電影的投資就那點。
這次吳瑩真的證明了自己。
陸晨也不需要猶豫，正式將《哥斯拉》的劇本交給了她。
讓她好好的看看，研究研究，這樣的大成本電影該怎麼拍攝。
吳瑩很是興奮。
從成為陸晨的副導演開始，她就期待著這天的到來，手裡面握著《哥斯拉》的劇本，其實並不是很重，但是她的心裡卻沉甸甸的，因為陸晨明確的告訴她，這部電影的主角會是金剛未來的對手。
能夠調動的成本。
只要不超過5個億就行。
近5億的成本。
這樣的投資，對她而言，堪稱恐怖。以至於在看到陸晨給出的資金許可權的時候。
她的小腿都開始發軟起來。
她也不是沒見過大世面的人。
之前做陸晨副導演的時候，比這投資更多成本的她也見過。
不過，那時候並不需要她負責，而現在這麼多錢全是由她負責。
其他的不說。
光是壓力都夠她受的。
“任務艱巨啊！”
這是吳瑩拿到《哥斯拉》之後的感嘆。
在這種壓力之下。
吳瑩決定閉關一段時間。潛心研究一下《哥斯拉》的劇本。
等把劇本吃透了在進行立項，如果有什麼不懂的地方，還可以問問其他人。
比如陸晨，比如餘葵。
雖然她之前也跟著陸晨拍過怪獸片，但是畢竟沒有親自動過手。
雖然《大白鯊》也算是怪獸片，但是更多的還是驚悚片。
所以，難度肯定是不一樣的。
……
時間很快來到了六月份。
也就是在這天。
《阿凡達2》的公佈了上映時間，
七月20期。
看到這個訊息的陸晨愣了愣之後，在安排公司公佈了《侏羅紀公園2》上映的時間。
也是七月20日。
一天不讓。
到了這個時候，也沒必要讓。
直接打。
在經歷了這麼長時間的後期制作，《侏羅紀公園2》的後期可以說已經非常完美了。
該考慮的已經給考慮進去了。
包括配樂。
陸晨他們這邊也盡力做到了最好。
《侏羅紀公園2》的配樂陸晨採納了原世界《侏羅紀世界2》的配樂。
顯得更加的暗黑和更緊張，。
除此之外。
陸晨還保留原來的管弦樂元素，直接製造出一種醜惡，嚇人的氛圍。
如今。
雖然嘉星傳媒這邊也有了自己的配樂師，甚至可以說是配樂師團隊。
這些人甚至還獲得過各大獎項的青睞。
不過，
對於自己的這部電影。
陸晨還是決定親自來。
當然。
陸晨肯定會把這幫人給叫上，他也喜歡和這幫人討論電影的配樂。
就如之前喜歡和戴磊周鈴他們討論怎麼剪輯一樣。
還是那句話。
配樂對於電影而言，一直起著至關重要的作用。
甚至可以說。
電影配樂已經成為這個時代的電影藝術最豐富的意義來源之一。
導演的製作思維創造出了流動的畫面，作曲家經思考後的配樂與其搭配，共同創造出這部片子無可替代的審美功效與藝術價值。
音樂作為一門更加抽象的藝術，也藉助影像、畫面等有了具體的指向性。而電影是一門視聽結合的藝術，在視覺上不但要做到盡善盡美，有自己獨特的風格，且音樂也需與其配合以至“不出戲”。
聲音在電影裡的作用很重要，很多影片中對聲音的使用都很謹慎，有的更是利用了電影聲音的絕對優勢，做出來的音樂傳唱至今，而且符合電影調性。
在陸晨的印象之中。
最具代表性的是《哈利·波特》的片頭純音樂。
那段音樂原來的時長有大概兩分多鍾，但在電影片頭出現的只有那三十秒左右，因為這段音樂好像不需用太多，就可以把這部電影的調性充分體現出來，以至於成為了代表《哈利·波特》的主旋律，甚至到後來的系列電影《神奇動物在哪裡》更是延續了這段純音樂的使用，讓所有“哈迷”夢迴魔法世界。
純音樂的使用，不止在這樣一部電影裡，大部分國產劇裡，為了在影院將觀眾與電影更貼近，更擅長用一些空曠而深思的音樂，連結觀眾間的共情。
有的時候或許只是一段小提琴、鋼琴演奏，很多作曲家也會用一些絲竹聲配合電影畫面去譜寫適合的樂譜。
再說那些縈繞腦海的主題曲。
比如王妃演唱的主題曲數不勝數，每一首都能代表一部電影的意境。
她唱過愛情：《匆匆那年》、《因為愛情》；唱過青春：《致青春》；唱過世間：《你在終點等我》、《無問西東》、《清風徐來》。
這些電影質量參差，主題曲倒是一首比一首經典。
舉個很簡單的例子。
《匆匆那年》上映時被很多人吐槽，主題曲卻更表達出電影要表達的故事，
不過在很多人聽過主題曲看過剪輯的mv之後，突然覺得這首歌的MV剪輯看起來，比電影更好看。
還有《從你的全世界路過》這部電影，走出青春疼痛文學後，好像電影界突然被“旅行電影”影響，只要畫面美，橋上的地鐵美，山裡的花田美，電影就不用講什麼劇情了。
對這部電影，好感就是王妃的這首《你在終點等我》，還有林宥佳的那首《全世界誰傾聽你》將男女主的故事情節拉滿，體會了一把“路過人間”的爛漫。
還有主題曲聽起來就讓人悲傷，電影卻狗血至極的《比悲傷更悲傷的故事》，少女在電影院痛苦，路人卻無感，這是這部電影最多的一條評價。
音樂在電影裡有多重要？
這麼說吧。
視聽語言，關鍵在於語言。
語言分為對白、獨白，旁白。
語言在電影中配合影象，交代說明，推動敘事，表現人物的心境和情感，塑造人物的性格，表達作者的觀點和作品的主題。
在各種藝術形式中，音樂最善於充分而深刻的抒發人物的內心感情，也最善於表現各種節奏，可以表現人物的身份，愛好和性格，還可以表露或抒發內心感受。
電影裡的功能還在於，它能引起或代替人物的閃回。
除了能說出口的語言，
音樂在電影裡還充當著怎樣重要的角色？
它能透過主題的貫串發展、矛盾衝突、高潮佈局，達到對劇中主要人物的歌頌或批判，幫助明確電影的意義。
用音樂加強人物的動作性、心理活動，揭示人物的思想感情，表現人物的精神面貌，使人物的形像更加鮮明生動，為電影加不少分數。
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暗示劇情的進展或延伸，這樣的音樂，有時先於畫面的視覺形像出現，例如在困難的時刻預示勝利和希望，在順利的時刻預示艱苦挫折；有時後於畫面視覺形像出現，延展戲劇情緒。
引起一定時間、空間、環境的聯想。
加強影片的總的藝術結構“電影音樂雖然是分段陳述的，但是透過分段陳述的結構，能反映出影片總的藝術結構”。
增加立體感。
人類習慣於從視覺和聽覺兩方面感受客觀事物。
結合音樂的聽覺形像，音樂旋律的起伏，和聲、對位的織體，色彩豐富的配器等等，能更有效地表現聽覺形像的立體感。
音畫結合可形成“四維時空”的運動著的立體感。
如今的電影更追求杜比音效的全方位輸出，很多時候，觀眾為了更好的觀賞會追求更高質量的觀影體驗，再走進影院時對一部電影充滿了期待。
電影人要做的就是，將電影最好的優勢發揮極致，帶給觀眾一場場絕佳的視聽盛宴。
……
結束今天的工作。
陸晨回到家中。
晚上和自家媳婦再次準時收看了《偶像練習生2》這檔綜藝，此刻，節目已經來到了第六期。
節目已經過半。
當然，淘汰的人也過了半。
“村花”仍舊沒有被淘汰。
因為陸晨他們沒有改規則，規則不改，她就不會被淘汰。
到了現在。
出道的名額基本上已經可以說顯露出來。
節目過半。
就算後面有其她的練習生想要發力，也不一定來得及了。
“村花”沒有被淘汰。
可以說是這個舞臺上的奇蹟了，當然，也可以說是整個選秀節目中的奇蹟。
因為這樣的節目。
是註定沒法做到公平的。
雖然陸晨他們把選擇權交給了觀眾，但並不意味著就公平了。
比如，其他公司雖然沒有刷票，但是還是安排了公司的前輩為她們打coll，以及經紀人管理著應援隊。應援以觀眾粉絲的形式給喜歡的藝人投各種票支援。
這樣的待遇。
“村花”可是沒有的。
能夠在這樣的環境中脫引而出，從某種程度上而言，也算是戰勝了資本。
當然，
和毛巨星那種以才華戰勝資本的方式還是有區別的。
她的話。
可以說是用性格。
在無數觀眾的支援下，她的排名可以說是相當的穩。
已經連續兩期坐穩了第一。
不過，其他公司的那些練習生也不是好惹的。
她們直接告訴了“村花”什麼叫做實力。
沒錯。
在兩期的比拼下來。
實力相對弱的“村花”直接被其他人給秀了一臉。
當然，被秀了一臉的還有支援“村花”的觀眾，好些唯實力論的粉絲直接換了支援的物件。
不過！
雖然有不少的粉絲換了陣容。
但是“村花”這邊的陣容還是相當大的，包括陸晨和柳施施都還沒轉換陣容呢。
看到這種情況。
五大也是相當的頭疼的。
真的頭疼。
他們花了相當代價培養出來的未來明星，居然比不上這位半路出道的“村花。”
好在節目組那邊也是微微傾向於實力派的。
否則的話。
國內的幾家大公司搞不好真的會狗急跳牆的。
在幾大公司的發力之下。
“村花”的排名終於掉了下去。
看到她的排名掉了，無數人直接松了一口氣。
“你是故意的吧！”看到節目的柳施施問道。
“倒也不是！”陸晨搖了搖頭：“我的態度是不支援也不反對，這麼說吧，這樣做是為了她好。”
“呵呵！”
“沒實力是承受不起這樣的熱度的。”陸晨解釋了一句：“消化不了的結果怎麼樣你應該也明白。”
欲戴王冠必承其重。
在這個世界的娛樂圈在陸晨這些年的扇動之下。
已經漸漸的形成了唯實力論的觀點。
別看現在無數的觀眾喜歡她。
等到後面她拿不出相對應的作品來，就會慢慢的被其他人拉開差距。
簡單的來說就是。
觀眾真的會看膩呢！
這個世界的村花大機率是沒法走演員這條路的。
沒機會踏上這條路。
那就只能一直待在綜藝節目中。
在綜藝節目中待的時間長了，真的會膩的！
還是那句話。
九年義務教育的漏網之魚無論是陸晨還是上面都不允許這樣的人大火的。
談不上會帶壞很多人。
但是並不能否認，作為偶像的她們真的會影響到不少的。